玻璃钢名人雕塑

雕塑艺术为内容和实施手段，对人们进行审美教育，以促进人的心灵净化和个性完美的社会实践活动。雕塑是用物质材料在三维空里创造立体的艺术形象，这形象具有实在的物质性。观赏者不仅可用视觉感官去直接感受它，而且还可用触觉感官去感知它。由于雕塑的形象是立体的，观赏者可以从前后左右的不同方位去观赏、品鉴。雕塑多有以动、植物为题材的，但它的核心题材却是人物，必须集中全力去刻划人物本身，力求通过外在的形体美来展示人物的内在精神美。  雕塑艺术的本质特征使它在审美教育中有着自己一些独特的功能，这就是：（一）培育“感受形式美的眼睛”。雕塑和绘画同属于造型艺术，欣赏雕塑艺术同样可提高人们对线条、色彩、形体、结构等形式美的感受能力，二者是完全一样的。（二）用审美的眼光去欣赏人体艺术。人体是雕塑表现的重点对象。在人体雕塑中，裸体雕塑又占了很大比重。如米隆的《掷铁饼者》、帕利克莱妥斯的《荷茅的战士》、列西普斯的《拉奥孔及其二子》、普拉克西台利的《克拉多斯的阿芙罗蒂》、鲁特里的《仙女喷泉》、马约尔的《地中海》等，都是美术史上的裸体雕塑。对于人体（尤其是裸体）艺术，我们应用“人”的眼光，用审美的眼光去观赏它，而不能用“非人”的眼光去亵渎它。人体艺术是人类创造的文化财富的一部分。凡是的人体雕塑表现的是生命的光彩、运动的力量，颂扬的是人的尊严和创造，并没有丝毫的轻薄和庸俗；相反，展示的正是圣洁和清白，蕴含的是人类的崇高理想和执着追求。因此，我们没有理由排斥裸体雕塑艺术，应该正确地去欣赏它，从中受到思想上的启迪和美的享受。（三）培育高尚的审美情趣。如意大利文艺复兴时期的雕塑大师米开朗基罗所创造的《哀悼基督》，表现了当时的“人文主义”精神和赞美了人的优美品质，是一件充满优美感和抒情味的作品。雕像取材于圣经故事：耶稣被钉死在十字架上，圣母玛利亚抱着死去的儿子无比悲痛。雕塑家塑造的是一个年轻、貌美、恬静、典雅的少妇，默默地俯视着躺在她双膝之上的死去的儿子，她在沉思、哀悼。耶稣裸体静静地躺在圣母的膝上。头颅、躯干、双臂，以至全身都很好地表现了死的形象。我们观赏这件雕塑作品。在悲痛中情感得到了升华，精神得到了净化。欣赏潘鹤的《艰苦岁月》、刘开渠的《农工之家》、吕德的《马赛曲》、罗丹的《加莱义民》等雕塑作品，都能起到培育高尚情感的作用。（四）提高审美通感能力。由于雕塑具有形象与材料统一的特点，因此，人们欣赏雕塑艺术时，不仅能用视觉器官去观赏它，还可用触觉器官去接触它，有些雕塑作品是用芳香材料制成的，观赏者还可用嗅觉器官去捕捉它。雕塑作品是立体的，观赏者从前后左右去观赏，由于光线、影调的变化，韵味、意境也就有所不同。另外，在雕塑艺术鉴赏实践中，多种感觉器官不仅各自发挥作用，而且还互相影响，即视觉感受增强触觉感受，触觉感受推动视觉感受等。多种感受互相沟通、强化和互相转移的结果，不仅使审美体验不断深入发展，而且还可让观赏者审美通感能力不断得到提高。